Musikdramaturgie im Film

Die auditive Gestaltung im Kino l?dt zum aufmerksamen Zuh?ren ein, um eine Geschichte interessant und unterhaltsam zu erz?hlen. Musik im Film ist ein dramaturgisches Mittel und beeinflusst dabei sowohl Form als auch Wirkung des Films. Der schillernde Begriff «Dramaturgie», der sich stets zwischen Theorie und Praxis behaupten muss, erf?hrt in diesem Buch eine f?r die Besch?ftigung mit Filmmusik notwendige Konkretisierung. Mit zahlreichen Beispielen und auf unterschiedlichen Wegen der Filmmusikanalyse, die vom Allgemeinen zum filmmusikalischen Detail f?hren oder umgekehrt von einem Teilmoment ausgehen und auf dessen Bedeutung f?r das Ganze schlie?en lassen, werden Grundformen und Ausnahmen des filmischen Erz?hlens thematisiert und die Rolle, die der Filmmusik dabei zukommt, illustriert. Mit Blick auf das Verwenden und Komponieren von Musik sowie auf deren Wahrnehmung im Kontext einer Geschichte wird die oft benannte, aber bisher weder ausf?hrlich noch systematisch untersuchte Bedeutung der Dramaturgie von Grund auf ?berdacht. Das dramaturgisch Verbindende der verschiedenen eingenommenen Perspektiven, die Querverbindungen zwischen Musiktheorie, filmischer Montage, Erz?hlformen und Filmrezeption f?hren schlie?lich zu einem neuen, auf die dramaturgische Wirkungsweise von Musik spezialisierten Modell der auditiven Ebenen im Film. In Verbindung mit einer Systematik von dramaturgisch wirksamen Musik-Bild-Kopplungen und dem Konzept vom Fabelzusammenhang der Filmmusik wird ein universelles und zeitgem??es Analysemodell f?r Filmmusik offeriert, das sich auch ?ber die besprochenen Genres und Formen hinaus anwenden l?sst. Ein ausf?hrliches Glossar schlie?t das Buch ab, das damit f?r Medienschaffende und Forschende gleicherma?en von Interesse sein wird.