Японское искусство книги VII - XIX века

Перед Вами уникальное издание, посвященное искусству японской книги. Японскую книгу отличает неповторимое своеобразие, она являет собой сложный эстетический феномен - полторы тысячи лет японская книга неизменно сохраняла свою художественную целостность и уникальность. Ее отличие от европейской сразу же бросается в глаза. В японской книге создается особое художественное пространство, своеобразна и структура книги в целом. Комплекс выразительных средств японской рукописной и печатной книги образует целостную художественную систему. Обложка и характер брошюровки, форма и формат книги, каллиграфическое многообразие, характер размещения текста на странице, фактура и цвет бумаги, различные способы ее декоративной обработки, иллюстрации, которые создавались выдающимися мастерами книжной графики, наконец, различные способы переписывания или печатания книги - основные элементы этого комплекса. В книге подробно рассмотрены: Роль техники и материалов в японской книге Книга периодов Нара (645-794), Хэйан (794-1185) Книга периодов Камакура (1185-1333), Асикага (или Муромати) (1334-1572) и Момояма (1573-1614) Книга периода Эдо (1614-1868) Об авторе Завадская, Евгения Владимировна - востоковед, культуролог, блестящий знаток искусства, доктор философских наук, профессор. Завадская - крупнейший искусствовед-востоковед, нетривиально мыслящий культуролог. В сфере ее интересов искусствознание, проблемы контактов Востока и Запада, анализ важнейших средневековых письменных памятников по искусству и культуре... Ею издано около 200 работ.