Основы изобразительной грамоты

Рассматривая рисунок или живописный этюд, мы часто говорим: "Совсем как в жизни", не задумываясь над тем, в чем именно состоит сходство и различие между природой и ее изображением. Живопись не может воссоздавать всего многообразия природы. Невозможно буквально передать ни материальную форму предметов, ни пространство, отделяющее их друг от друга. Двухмерность листа бумаги или куска холста не позволяет этого сделать. И тем не менее порой мы видим, как на картине блестит под лучами солнца река, как плывут по небу легкие облака, как вьется и теряется среди холмов дорога. Это сходство с натурой достигается тем, что художнику с помощью красок или линий удается создать изображение, вызывающее у нас ощущение, подобное тому, которое возникает при восприятии живой натуры. Способность вызвать у человека такое ощущение составляет характерную черту изобразительного искусства. Чтобы этого достигнуть, художник должен отобрать из своих знаний и представлений о природе самое важное и характерное. Передавая таким образом натуру, обращаясь к зрителю посредством создаваемого художественного образа, он заставляет активно воспринимать изображенное, заставляет как бы "переживать" те или иные качества природы. Подобное свойство, предполагающее творческий подход зрителя к восприятию художественного произведения, присуще всем видам искусства. Однако образный характер живописи проявляется не только в том, что художник обобщает воспроизводимые им явления природы и жизни, заимствуя их наиболее типичные характерные черты, - образный характер определяет и отношение живописца к картинной плоскости.